Bronzen beelden van Ans Zondag

In de KunstSalon in Utrecht zijn kunstwerken te vinden die binnen verschillende disciplines vallen, zo zijn er schilderijen en foto’s maar ook (bronzen) beelden. Een van de kunstenaars die zich heeft toegelegd tot de beeldhouwkunst is Ans Zondag. Zij studeerde aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving in Den Haag en woont en werkt tegenwoordig in Andalusië. Deze plek vormt een belangrijke inspiratiebron voor haar kunstwerken, de vele dieren die zij daar in de natuur tegen komt, vereeuwigt Ans Zondag in haar bronzen beelden.

Sierlijke Andalusische paarden en stevige stieren behoren tot vaste gasten in Ans Zondag’s oeuvre. Het is bijzonder hoe zij leven in de versteende dieren brengt. Paarden lijken te galopperen, de muis zet zich af voor een sprong en de eend strekt net zijn pootje uit. Ans Zondag heeft haar dieren hiermee een bepaalde ‘echtheid’ meegegeven. Dit is ook goed te zien bij de vertederende kalfjes en veulens die een terugkomend onderwerp in haar werk zijn. De kwetsbaarheid van deze jonge dieren heeft Ans Zondag op meesterlijke wijze weten te vangen. Het bronzen kunstwerk Get up is hier een goed voorbeeld van; een jong veulen probeert wankelend op te staan. Door de houding en de kwetsbaarheid van de pootjes is Ans Zondag erin geslaagd de onhandigheid van het jonge dier te tonen.

Bronzen beelden Ans Zondag

Ook opvallend aan haar werk is de manier waarop de dieren soms op onmogelijke wijze lijken te balanceren. De vaardigheid van Ans Zondag in het maken van bronzen beelden zie je hier goed in terug. Ze zoekt de grens op van wat mogelijk is en weet op vakkundige wijze de bewegelijke dieren te laten balanceren. Naast de onderwerpen die Ans Zondag kiest, is ook de textuurrijke oppervlakte van haar werk en het gebruik van patina typerend voor haar stijl. Hierdoor krijgen de beelden een prachtige, vaak van elkaar variërende kleur en creëert Ans Zondag een geheel eigen stijl.

De KunstSalon, een hedendaagse kunst galerie te Utrecht, biedt verschillende disciplines aan; van fotografie tot schilderkunst en van beeldhouwkunst tot gemengde technieken. Een ding hebben alle werken in De KunstSalon gemeen: alle werken zijn figuratief.

Schilderijen van Menno du Gardijn

Een van de kunstenaars die met verschillende technieken werkt is Menno du Gardijn. Op het eerste oog lijken het herkenbare verhalende taferelen maar altijd hebben ze een vervreemdend randje. Door het gebruik van olieverf, kunststof en transparante lakken krijgen de schilderijen van Menno du Gardijn een haast driedimensionale uitstraling. Du Gardijn isoleert en vergroot herkenbare beelden. De vormen, kleuren en materialen moeten de toeschouwer overrompelen, terwijl de herkenbare taferelen moeten geruststellen. Hierdoor staan de inhoud en vorm in een spanning tot elkaar. Menno maakt niet alleen schilderijen maar ook gestileerde sculpturen. Hij werkt met zowel natuurlijke materialen zoals klei als met kunststoffen; dezelfde kunststoffen die hij ook vaak in zijn schilderijen gebruikt.

Schilderijen van Mark Verdoes

Een ander voorbeeld van het gebruik van gemengde technieken betreft het werk van Mark Verdoes. Mark’s werk is intuïtief en het proces is een belangrijk onderdeel. Zoals hij zelf benadrukt is tijd beweging en beweging is vooruitgang. Deze manier van denken probeert Mark Verdoes te vangen in zijn schilderwerk en tegelijkertijd te vermijden. Zijn eigenzinnige mix van schilder-, foto-, computer- en printtechnieken laat de tijdelijke en tegelijk tijdloze schoonheid en het onvermijdelijke maar poëtische verval van alles zien. De schilderijen van Mark Verdoes doen denken aan de zeventiende-eeuwse Nederlandse vanitas-stillevens en vergankelijkheid en oneindigheid staan dan ook centraal. Echter wel met een eigenwijs en eigentijds tintje. Soms laat Mark Verdoes het toeval zijn gang gaan, andere keren wil hij tot in de precisie controle hebben over het proces. Het resultaat is zijn hedendaagse visie op de kosmos. Alles is met elkaar verbonden door een geordend systeem dat uit ogenschijnlijke random processen lijkt te bestaan.

De KunstSalon is een hedendaagse figuratieve kunstgalerie in het hart van Utrecht. Bijzonder aan De KunstSalon is dat naast het direct aankopen van kunst, er de mogelijkheid is om een kunstwerk in uitleen mee naar huis te nemen: kunstuitleen Utrecht voor bedrijven. De KunstSalon hanteert een unieke uitleenformule waarbij de klant een kunstwerk in 30 termijnen kan afbetalen terwijl hij het kunstwerk in huis heeft. Daarnaast kan het kunstwerk gedurende de eerste twaalf maanden omgeruild worden voor een ander kunstwerk uit de brede collectie van De KunstSalon.

Kunstuitleen in Utrecht voor bedrijven

De KunstSalon biedt een grote verzameling van hedendaagse figuratieve kunst, van onder andere schilderijen, bronzen beelden en fotografie. Namen als Marcel Schellekens [schilderijen], Sajsa Wagenaar [porseleinen voorwerpen], Ans Zondag [bronzen beelden] en Rene Smoorenburg [schilderijen], het is slechts een kleine greep uit de vele kunstenaars die te vinden zijn in De KunstSalon. De collectie is divers en dynamisch, nieuwe kunstwerken worden constant toegevoegd aan de collectie. Het brede aanbod is altijd actueel te bekijken op de website van De KunstSalon, www.dekunstsalon.nl

De kunstwerken worden in De KunstSalon gepresenteerd in afwisselende exposities. U bent van harte welkom om het werk in De KunstSalon te komen bekijken. U kunt in De KunstSalon ook terecht voor deskundig kunstadvies voor kunst in huis of op kantoor. Ook kunt u bij de KunstSalon kunst lenen voor uw bedrijf: unieke kunstuitleen in Utrecht voor bedrijven. Tevens is De KunstSalon op vele binnen- en buitenlandse kunstbeurzen te bezoeken. Actuele informatie over de tentoonstellingen en de kunstbeurzen vindt u ook terug op de website van De KunstSalon, waar u zich ook kunt inschrijven voor de nieuwsbrief.

Kunst